En mi encuentro anterior anuncié que volvería con ella para conversar de sus otros dos espacios Vitrales y En buen cubano.
Vitrales es una revista cultural ¿acaso sus conductoras siguen el guión al pie de la letra? ¿Por qué tan jóvenes?...
-Primero debo aclararte que al escribir un programa ante todo pienso en su público potencial y luego, no voy a negarte, en su (s) conductor (eres). Pienso que eso me ha funcionado hasta hoy, porque un programa de televisión es fruto de un equipo de trabajo, y la empatía guionista-conductor-director es vital. En Vitrales las muchachitas como les llamo, sí siguen el guión, pero es una revista diferente completamente a Hola Habana. El margen a la improvisación queda, sobre todo, en la entrevista en el estudio, porque uno puede preparar un cuestionario previo, pero siempre el diálogo en el momento de la grabación puede determinar cambios. Igual, cuando ellas leen el guión y en algunas ocasiones sugieren ajustes para que les sea más cómodo, hago los cambios.
Desde mis tiempos en el Noticiero Dominical he creído en los jóvenes, como en mis inicios creyeron en mí. Todo el que me conoce sabe que a los jóvenes siempre los recibo con agrado, pero tienen que entrar en las reglas del programa al que se integren: disciplina, algo esencial en la vida y en los equipos de TV, cultura general, iniciativas y deseos de aprender y de hacer.
Cuando concebí el proyecto de esta revista de información cultural para Cubavisión Internacional lo pensé para conductoras periodistas sin experiencia en el medio, al igual que los periodistas que conforman el staff para los reportajes y otras secciones. Quería el desenfado y las maneras de hacer de personas no marcadas por nuestras rutinas profesionales. Así comencé con Maylín Legañoa como conductora y Rosy Amaro y Adriana Robreño en la cartelera, éstas últimas entonces estudiantes de periodismo.
A la salida de Maylín del equipo porque viajó al extranjero, entró en la conducción Adriana que ya conocía el programa, una de sus fundadoras. Queda mucho por hacer con ellas, tienen mucho que aprender aún de la conducción, pero tienen deseos de hacer y cultura. Además una regla de trabajo en el programa es que todos se forman desde la base, hacen trabajos periodísticos, a la vez que algunos han formado el equipo de conducción. Pero todos conocen perfectamente bien el programa.
¿Qué frecuencia tiene? ¿Y sus objetivos?
Es un programa semanal de 27 minutos. Soy además de la autora del proyecto y guionista, su directora general y desde hace dos años también la directora de televisión. Debo decirte que tengo un equipo muy joven que me acompaña, pero también un grupo experimentado de camarógrafos, técnicos y su director de televisión fue hasta hace dos años Raúl Rojas, con larga experiencia en el medio y quien también dejó su impronta en el programa. Un importante rol en este programa lo han tenido sus editores, a veces no los mencionamos pero la edición y el montaje de post producción son esenciales en el producto final en pantalla. En un inicio el editor no lineal fue Albertico Piñeiro, un joven muy talentoso que dejó su sello ahí, y Bárbara Fariñas en la edición lineal, ella con experiencia en el medio y muy responsable, y luego estuvo en la no lineal.
Ahora tenemos a Idania Cárdenas, muy creativa, con muchas ideas y sugerencias en el montaje. Ellos también han dado opiniones, ideas y son oídos en el equipo. Del mismo modo, ha sido de gran importancia el trabajo de la asesora Daysi Robreño, siempre con una mirada crítica y constructiva a la vez.
Los objetivos del programa son mostrar la vida cultural de la Isla a través de la actualidad del quehacer de nuestros creadores en las diferentes manifestaciones, mostrar la proyección internacional de nuestros más relevantes creadores en todas las manifestaciones: giras, presentaciones, presencia en festivales y concursos, premios, etc., presentar entrevistas de personalidad con figuras del arte y la cultura.
También nos proponemos promover los diferentes eventos, festivales, cursos organizados en la Isla, puntos de atracción para visitantes extranjeros pues el público meta es el de Cubavisión Internacional; presentar comentarios críticos sobre el quehacer artístico nacional y promover artículos de la prensa digital cultural cubana, sobre todo de pensamiento crítico.
¿De quién fue la idea de En buen cubano? ¿Sólo lo diriges?
La idea original fue de mi esposo Raúl Rojas, director de programas de televisión, y mía. Pensamos en el programa y a la vez en los periodistas José Alejandro Rodríguez y Yosley Carrero como conductores. Dos colegas con prestigio en la profesión, dos generaciones, dos caracteres diferentes, ambos agudos y críticos. Se los propuse y aceptaron el reto. Y tendríamos dos invitados, un estudioso del tema de análisis y otra persona cercana al mismo desde su experiencia práctica.
Siempre he sido su directora general, desde luego, este rol me obliga a tomar decisiones finales, aunque el colectivo tiene peso y se escucha. Ahora también asumo la dirección para televisión.
Desde la presentación del proyecto, un programa de opinión y debate sobre temas de la actualidad nacional, y hasta el presente, ya cumplimos dos años al aire en enero de este 2015, debo reconocer y agradecer el apoyo que recibimos de la dirección de Cubavisión Internacional y en especial su directora general la periodista Ivón Deulofeu, pienso que sin esa confianza de ella en nosotros jamás hubiera salido el programa, por la complejidad de los temas que hemos abordado.
Al igual que en el resto de los proyectos que he tenido, cuento con un buen equipo, un colectivo que me acompaña, con la asesora Isabel García, un pilar importantísimo en el programa, la productora Dalgis Baquero, y la asistente de dirección Marta Cepeda.
¿Cómo seleccionan los temas?
Es fruto de discusiones colectivas, de sugerencias de los propios conductores, de la asesora, mías, en fin, en equipo seleccionamos los temas y ajustamos los enfoques. También seleccionamos los invitados porque esta es otra tarea bien difícil, ya que es un programa que descansa en las opiniones de los invitados.
Son tres programas diferentes ¿cómo te las arreglas para que no se parezcan?
Es cierto que los tres proyectos son míos y son diferentes por su público meta, sus objetivos y su estructura, pero yo escribo sólo dos de ellos, Hola Habana y Vitrales, en el caso de En buen cubano, sólo lo dirijo. Pero tengo como principio que no debo interrelacionar uno con el otro, y cada uno lo asumo desde sus características, sus objetivos y el público meta que no es exactamente el mismo en los tres casos. Y en verdad es un reto y me gustan los desafíos, las cosas difíciles.
- Vitrales está trasmitiendo por el Canal educativo, En buen cubano es de Cubavisión internacional también, pero sólo se ha visto en canal habana durante el verano pasado, en solo ocho emisiones, y Hola Habana es para los que acceden al canal capitalino ¿crees que esos proyectos caminarían en un canal nacional?
-En realidad esta pregunta correspondería responderla a los directivos de programación del la TVC. Pero desde mi percepción y las opiniones que he podido obtener de personas que los ven, sí podrían estar en un canal nacional. En el caso de Hola Habana, sería imprescindible hacerle ciertos reajustes para ampliar su enfoque a escala nacional pues ahora mismo va dirigido sólo al público capitalino. Pero las secciones funcionarían.
-¿Cuál es tu próxima meta?
Ideas tengo muchas y pese a las difíciles condiciones de producción que limitan bastante sigo con ilusiones y deseos de hacer. Una de ellas ya está caminando y pronto quizás pueda llegar a la pantalla, pero no quiero adelantar nada más, sólo que de seguro será otro proyecto con un trabajo en equipo, rigor, y un respeto absoluto por el televidente.
Actriz, fundadora del Instituto Cubano de Radio y Televisión. Distinguida con la condición de Artista de Mérito por su trayectoria de más cuatro décadas en la pantalla y la radio, donde condujo el espacio *Nosotras* por más de 17 años. Protagonizó la aclamada serie de televisión *Para empezar a vivir*, en la que interpretó los personajes Lidia y Raquel, emblemas de la participación de la mujer cubana en los Órganos de la Seguridad del Estado del Ministerio del Interior. En 1981 recibió el Premio Internacional de Actuación otorgado en el Noveno Festival de Plovdiv de Bulgaria, con la obra teatral “Dos Padres”, escrita y dirigida por Silvano Suárez. Su personaje de La Gaviota en la obra homónima de Antón Chéjov, coprotagonizada con Frank González, le valió el premio de Actuación Femenina otorgado por la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac). Asimismo ha recibido 17 galardones por su trabajo como actriz, entre ellos, el primer Premio de Actuación Caricatos de 1997 y el Premio ACTUAR 2016 por la obra de la vida.
Actor, artista de Merito de la TV y fundador del ICRT, comenzó haciendo teatro, su primera actuación significó la realización de todos sus sueños. Consiguió el cariño y el respeto del pueblo gracias a su talento, dedicación y energía en la escena artística. Es ejemplo de humildad, honestidad y autenticidad. Su participación en entregas como *El hombre de Maisinicú*, *El brigadista*, *En silencio ha tenido que ser*, *Para empezar a vivi*r, que alcanzaron un alto impacto social, lo identifican con las vivencias del pueblo cubano en los acontecimientos que han estremecido a Cuba en estos años. Con más de 44 aventuras, en las que han primado la consagración y la solidaridad, como la reciente *LCB, Lucha contra bandidos*, le hicieron merecedor del Premio ACTUAR 2010 por la obra de la vida, otorgado por la Agencia Artística de Artes Escénicas.
Actor, artista de Mérito de la TV y fundador del Icrt, conocido como el hombre de las mil voces por su participación en diversas producciones de animación realizadas por el Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos y en el Instituto Cubano de Radio y Televisión. Se inició como aficionado en grupos de teatro y musicales hasta que en 1967 comenzó a trabajar en el Icrt como diseñador de vestuario y decorador. Paralelamente cursó estudios de actuación con excelentes profesionales del radio y la televisión. Entre los reconocimientos recibidos por su labor se encuentran la Distinción por la Cultura Nacional, cuatro primeros premios de actuación en los Concursos Uneac de radio, así como el Primer premio en el Primer y Tercer Concurso Nacional de Doblaje; Premio de Narración y Actuación en Festivales de la Radio; Primer Premio de Actuación en Televisión en el Concurso Caricato 1999; Premio ACTUAR por la obra de la vida en 2016 y el reconocimiento de varias generaciones de cubanos por su desempeño como Elpidio Valdés.
Poseedor de una obra con más de cinco décadas de prolífica existencia, que comenzó como aficionado en el teatro a finales del 60, en la primera Brigada de Teatro Obrero-Campesino. Formó parte también del Grupo de Teatro Ocuje y trabajó en obras como “María Antonia”. Luego estudió dramaturgia en la entonces República Democrática Alemana. Como director del Teatro Bertolt Brecht se consolida y dirige más de una decena de obras como “Andoba” y ha sido el autor de 13 piezas. Su trayectoria en la pequeña pantalla le ha legado al público que lo sigue inolvidables caracterizaciones en series como *Aventuras de Juan Quin Quín*, *En silencio ha tenido que ser*, *Un bolero para Eduard*o, y en telenovelas como *Si me pudieras querer* y *Añorado encuentro*. Entre los múltiples galardones de los que ha sido acreedor por su fecunda carrera se encuentran la Distinción por la Cultura Nacional, las órdenes Juan Marinello y Alejo Carpentier, otorgadas por el Consejo de Estado de la República de Cuba, la Máscara de Oro del Teatro Nacional alemán, el Premio Nacional de Teatro cubano en el año 2006 y numerosos lauros por mejor actuación masculina, mejor puesta en escena y mejor autor dramático, conferidos en disímiles concursos nacionales e internacionales.
Inició su carrera en el medio televisivo en su provincia natal, Santiago de Cuba en los años 60. Al mismo tiempo comenzó a escribir para la radio y la televisión y otros espectáculos artísticos. Posteriormente es seleccionado para dirigir la Escuela de Formación de Actores de la antigua provincia de Oriente. Integró a la Asociación de Jóvenes Rebeldes (AJR) donde fue nombrado responsable regional de cultura en la organización, que más tarde se convertiría en la Unión de Jóvenes Comunistas. En la década del 70 se une al trabajo de aficionados del Ministerio del Interior (Minint). En 1976 parte en misión cultural para la República Popular de Angola. A su regreso a Cuba es nombrado en Santiago de Cuba responsable de cultura del Instituto Cubano de Amistad con los Pueblos y vicepresidente de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac). En el cine participó en las películas “La primera carga al machete”, “En el aire”, “Cuba en la garra del Águila”, “Habana Blues”, “Entre ciclones” y “El Benny”. Ha sido profesor de varias generaciones de actores en las especialidades de locución, narración y actuación radial. De sus actuaciones más memorables se destaca su intervención como actor y asistente de dirección en seriales como *En silencio ha tenido que ser* y *Julito el pescador*, gracias a las cuales se vincula al trabajo de las Fuerzas Armadas Revolucionarias (FAR) en la serie *La Botija* y en el Minint en sus estudios fílmicos en espacios como *Día y Noche*, *Patrulla 444* y *Tras la Huella*. Entre sus reconocimientos y distinciones se cuentan: Artista de Mérito del Icrt; Placa y Reconocimiento del Ministerio del Interior por su destacada labor artística; Reconocimiento como director de la Cruzada artística en homenaje al centenario de la muerte de José Martí; Medalla por el aniversario 40 de las FAR; Medalla Raúl Gómez García; Medalla José María Heredia; Sello Laureado por la Cultura Nacional; Distinción Gitana Tropical; Distinción Giraldilla de La Habana; Réplica del machete de Máximo Gómez y diversos Premios Caracol por sus brillantes actuaciones en varias telenovelas, seriales y festivales de la televisión y la radio cubanas.
