Sobre el buen trabajo de Rafael García, Felito, he escrito varias veces, pero con él hablé la primera vez en casa de Natalia Bolívar Aróstegui. Yo estaba haciendo bulto entre amigos y amigas de la reconocida etnóloga, y él hacia la fotografía de un documental que prepara Ernesto Daranas sobre la escritora y pintora.
Luego del trabajo, vaso de cerveza en mano, Felito y yo empezamos a hablar de cine, entonces decidí hacer esta entrevista. Por su respuesta final habrá otras:
-He escrito sobre tu trabajo en más de una oportunidad, pero no sé nada de ti
- ¿Eras habanero?
- ¿Que estudiaste?
- ¿Por qué te acercaste a la fotografía?
-Nacido y criado en La Habana, estudié fotografía en Facultad de Arte de los Medios de Comunicación Audiovisual (FAMCA), pero no concluí los estudios por varias razones que no vienen al caso y yo había transitado desde la secundaria en la escuela de Artes Plásticas y desde entonces me llamaron la atención algunos pintores, como Rembrandt, Caravaggio, etc. y luego de quedarme sin ninguna carrera que estudiar y por coyunturas familiares me empecé a fijarme en la imagen de televisión y me acerqué a ella.
- ¿Cuál fue la primera foto que tiraste?
- No lo recuerdo exactamente, pero creo que fue una familiar con una polaroid.
-Me cuentas tu camino para llegar a camarógrafo.
- Cuando terminé el pre universitario no me interesó ninguna de las carreras que llegaron, yo quería estudiar física y no llegó, entonces me quedé sin nada que hacer y en aquel momento se me facilitó ir de aprendiz al rodaje de la telenovela cubana que se estaba filmando que era Pasión y Prejuicio dirigida por Eduardo Macías y la Dirección de fotografía estaba a cargo de Felo Ruiz y ahí empecé de aprendiz de iluminador y me fijé en la cámara, era el 1992. Luego al año siguiente matriculé en el curso de camarógrafo que ofrecía el ICRT, estuve varios años trabajando como auxiliar de luces y asistente de cámara y luego en el año 1996 realizo mi primera serie de aventuras Todo al fuego dirigida por Eduardo Moya y la Fotografía a cargo de Ramón Berdayes.
-Y ¿a director de fotografía?
- Después de que saliera al aire la aventura Shiralad fue cuando realmente empecé a tomarme en serio el tema de estudiar fotografía, porque para mí fue algo diferente a lo que yo había visto en la televisión hasta ese momento, y ahí me propuse aprender todo lo que pudiera de fotografía. Luego hice varios programas y en el año1997 empiezo a trabajar en la aventura La leyenda del rayo como camarógrafo y como director de fotografía Alejandro Pérez, pero coincidió que también estaba como fotógrafo de la segunda unidad Huberto Valera y con los dos aprendí mucho y luego en el año 1999 Mariela López iba a hacer La sombrilla amarilla, primera temporada y me convocó a que hiciera la Dirección de Fotografía de la serie y ese fue mi primer trabajo como fotógrafo.
- ¿Se puede enseñar a tirar buenas fotos?
- Se pueden enseñar las técnicas para lograr fotos “correctas”, pero para ir mas allá de lo “correcto” hay que tener talento y dedicación.
-Nómbrame cinco directores con los que hayas trabajado
- Mariela López, Miguelito Sosa, Charlie Medina, Magda González, Roly Peña. Puedo mencionar a otros más como Alejandro Gil, El chino Chiong, Noemí Cartaya, Manolito Ortega y reciente Raquel González y Daranas como ya sabes.
-Si tienes en un disco duro toda tu obra y debes salvar cinco minutos de los miles que has filmado ¿Cuáles serían?
- Realmente no sé, creo que o las salvo todas o ninguna, pues a todas les tengo cariño por distintas cosas, buenas y malas.
- ¿Qué circunstancias influyen en que se realice una buena fotografía?
- Son muchas: desde el guion, las especialidades que tienen que ver directamente, pero lo principal, además del presupuesto, son el director(a) y la producción. Luego el trabajo de mesa en la pre filmación va a ser un factor decisivo para que, luego, en la filmación, las cosas salgan como estaban previstas. También es muy importante contar un buen equipo de trabajo y que haya una buena energía durante todo el proceso creativo.
- ¿Miras con nostalgia las imágenes del cine del siglo XX, de su primera mitad?
- No creo que con nostalgia, pero si todavía me sorprenden sus imágenes y sus propuestas
- ¿Cuáles son tus paradigmas en tu profesión?
- Mira, son muchos y creo no sería justo no mencionarlos a todos.
- ¿Consideras que en Cuba hay buenos fotógrafos?
- Por supuesto, en Cuba tenemos excelentes fotógrafos desde los que empezaron nuestro cine hasta la actualidad y los fotógrafos cubanos no siempre tenemos las mejores condiciones y circunstancias para trabajar, como te decía anteriormente, presupuesto, clima, equipamiento, tiempo de rodaje, etc. Pero ahí está la obra de muchos y se pueden encontrar muchos valores en ellas.
- ¿En cuál(es) proyectos(s) está involucrado actualmente?
- Bueno acabo de terminar la edición de la serie De amores y esperanzasdirigida por Raquel González y ahora estoy trabajando con Ernesto Daranas en un documental sobre Natalia Bolívar.
-Lo que no te haya preguntado y desees decir
- Hay muchas cosas de las que me gustaría hablar, pero mejor lo dejamos para otro momento.
Actriz, fundadora del Instituto Cubano de Radio y Televisión. Distinguida con la condición de Artista de Mérito por su trayectoria de más cuatro décadas en la pantalla y la radio, donde condujo el espacio *Nosotras* por más de 17 años. Protagonizó la aclamada serie de televisión *Para empezar a vivir*, en la que interpretó los personajes Lidia y Raquel, emblemas de la participación de la mujer cubana en los Órganos de la Seguridad del Estado del Ministerio del Interior. En 1981 recibió el Premio Internacional de Actuación otorgado en el Noveno Festival de Plovdiv de Bulgaria, con la obra teatral “Dos Padres”, escrita y dirigida por Silvano Suárez. Su personaje de La Gaviota en la obra homónima de Antón Chéjov, coprotagonizada con Frank González, le valió el premio de Actuación Femenina otorgado por la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac). Asimismo ha recibido 17 galardones por su trabajo como actriz, entre ellos, el primer Premio de Actuación Caricatos de 1997 y el Premio ACTUAR 2016 por la obra de la vida.
Actor, artista de Merito de la TV y fundador del ICRT, comenzó haciendo teatro, su primera actuación significó la realización de todos sus sueños. Consiguió el cariño y el respeto del pueblo gracias a su talento, dedicación y energía en la escena artística. Es ejemplo de humildad, honestidad y autenticidad. Su participación en entregas como *El hombre de Maisinicú*, *El brigadista*, *En silencio ha tenido que ser*, *Para empezar a vivi*r, que alcanzaron un alto impacto social, lo identifican con las vivencias del pueblo cubano en los acontecimientos que han estremecido a Cuba en estos años. Con más de 44 aventuras, en las que han primado la consagración y la solidaridad, como la reciente *LCB, Lucha contra bandidos*, le hicieron merecedor del Premio ACTUAR 2010 por la obra de la vida, otorgado por la Agencia Artística de Artes Escénicas.
Actor, artista de Mérito de la TV y fundador del Icrt, conocido como el hombre de las mil voces por su participación en diversas producciones de animación realizadas por el Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos y en el Instituto Cubano de Radio y Televisión. Se inició como aficionado en grupos de teatro y musicales hasta que en 1967 comenzó a trabajar en el Icrt como diseñador de vestuario y decorador. Paralelamente cursó estudios de actuación con excelentes profesionales del radio y la televisión. Entre los reconocimientos recibidos por su labor se encuentran la Distinción por la Cultura Nacional, cuatro primeros premios de actuación en los Concursos Uneac de radio, así como el Primer premio en el Primer y Tercer Concurso Nacional de Doblaje; Premio de Narración y Actuación en Festivales de la Radio; Primer Premio de Actuación en Televisión en el Concurso Caricato 1999; Premio ACTUAR por la obra de la vida en 2016 y el reconocimiento de varias generaciones de cubanos por su desempeño como Elpidio Valdés.
Poseedor de una obra con más de cinco décadas de prolífica existencia, que comenzó como aficionado en el teatro a finales del 60, en la primera Brigada de Teatro Obrero-Campesino. Formó parte también del Grupo de Teatro Ocuje y trabajó en obras como “María Antonia”. Luego estudió dramaturgia en la entonces República Democrática Alemana. Como director del Teatro Bertolt Brecht se consolida y dirige más de una decena de obras como “Andoba” y ha sido el autor de 13 piezas. Su trayectoria en la pequeña pantalla le ha legado al público que lo sigue inolvidables caracterizaciones en series como *Aventuras de Juan Quin Quín*, *En silencio ha tenido que ser*, *Un bolero para Eduard*o, y en telenovelas como *Si me pudieras querer* y *Añorado encuentro*. Entre los múltiples galardones de los que ha sido acreedor por su fecunda carrera se encuentran la Distinción por la Cultura Nacional, las órdenes Juan Marinello y Alejo Carpentier, otorgadas por el Consejo de Estado de la República de Cuba, la Máscara de Oro del Teatro Nacional alemán, el Premio Nacional de Teatro cubano en el año 2006 y numerosos lauros por mejor actuación masculina, mejor puesta en escena y mejor autor dramático, conferidos en disímiles concursos nacionales e internacionales.
Inició su carrera en el medio televisivo en su provincia natal, Santiago de Cuba en los años 60. Al mismo tiempo comenzó a escribir para la radio y la televisión y otros espectáculos artísticos. Posteriormente es seleccionado para dirigir la Escuela de Formación de Actores de la antigua provincia de Oriente. Integró a la Asociación de Jóvenes Rebeldes (AJR) donde fue nombrado responsable regional de cultura en la organización, que más tarde se convertiría en la Unión de Jóvenes Comunistas. En la década del 70 se une al trabajo de aficionados del Ministerio del Interior (Minint). En 1976 parte en misión cultural para la República Popular de Angola. A su regreso a Cuba es nombrado en Santiago de Cuba responsable de cultura del Instituto Cubano de Amistad con los Pueblos y vicepresidente de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac). En el cine participó en las películas “La primera carga al machete”, “En el aire”, “Cuba en la garra del Águila”, “Habana Blues”, “Entre ciclones” y “El Benny”. Ha sido profesor de varias generaciones de actores en las especialidades de locución, narración y actuación radial. De sus actuaciones más memorables se destaca su intervención como actor y asistente de dirección en seriales como *En silencio ha tenido que ser* y *Julito el pescador*, gracias a las cuales se vincula al trabajo de las Fuerzas Armadas Revolucionarias (FAR) en la serie *La Botija* y en el Minint en sus estudios fílmicos en espacios como *Día y Noche*, *Patrulla 444* y *Tras la Huella*. Entre sus reconocimientos y distinciones se cuentan: Artista de Mérito del Icrt; Placa y Reconocimiento del Ministerio del Interior por su destacada labor artística; Reconocimiento como director de la Cruzada artística en homenaje al centenario de la muerte de José Martí; Medalla por el aniversario 40 de las FAR; Medalla Raúl Gómez García; Medalla José María Heredia; Sello Laureado por la Cultura Nacional; Distinción Gitana Tropical; Distinción Giraldilla de La Habana; Réplica del machete de Máximo Gómez y diversos Premios Caracol por sus brillantes actuaciones en varias telenovelas, seriales y festivales de la televisión y la radio cubanas.
