El estribillo al final dice algo así como “Omara, Omara, de Cuba, la Habana”, y sea exactamente de esa forma o parecido, es una buena síntesis del homenaje a su ciudad, de una habanera que nació 89 años atrás en la calle Salud 708, en el medio de Centro Habana.
Otros ebbó a La Habana ha realizado en el audiovisual: Quiéreme mucho en su voz, con las olas acariciando el litoral sirve de colofón a dos emblemáticas cintas del cine cubano: Madagascar y Suite Habana, de Fernando Pérez.
Es la voz de Omara Portuondo, que no es la misma de cuando estremeció a este país (y más allá de sus fronteras) con La era está pariendo un corazón, pero que desgrana la mítica letra de Sábanas blancas, de Gerardo Alfonso, con una música matizada por el novedoso arreglo de Alain Pérez, en el que combina rumba, son y timba. Para ese resultado en su grabación intervinieron Osain del Monte y Rolando Luna, además de otros músicos.
La pieza pertenece al disco Omara Siempre (Egrem, 2018), que alcanzó un Premio Especial en el certamen Cubadisco, y que ahora se nos presenta en un video clip de Joseph Ros.
El artista expresó a la prensa que “Trabajar con ella es una dicha infinita, siempre alegre, extremadamente disciplinada y de una humildad que sorprende, ella es para mi generación un verdadero paradigma como artista”.
Director de las reconocidas piezas la Bayamesa, Voy, Tres días, por sólo nombrar las últimas, él realizador y yo “chismeamos” por Facebook . A él pertenecen estas respuestas:
-Todos los clips son por encargo. Jajajaja
- Omara es muy vital y se sostiene en pie perfectamente. Está entera. Lo entero que no estaré yo cuando tenga casi 90 años. Ya te digo.
-Lo de Omara es un Homenaje de ambos. Primero de Gerardo, luego de ella y al final mío.
-La idea del video fue en conjunto: Los productores ejecutivos del disco con el gobierno provincial de La Habana
-Fueron tres días de grabación separados por varios meses, por otros compromisos, incluso de la propia Omara.
-En youtube, en mi canal, en un día y algo lleva más de 1500 views... o sea que anda bien. Imagino que en el canal oficial de Omara vaya incluso mejor.
-Yo, estoy metido en varios proyectos: un clip para una de las finalistas del Guzmán, Annys Batista, con una canción de Roly River; un clip a La Trovuntivitis; uno a William Vivanco, otros a Maykel Blanco, a La Cruzada, a Harold Lopez Nussa... y más...
-Insisto en que tus preguntas parecen producto del chisme. Jajajajajaja...
-No, nunca... estoy satisfecho con los resultados. Soy un inconforme crónico.
En una entrevista que me concedió Joseph Joseph Ros: LA HERRAMIENTA FUNDAMENTAL DE UN GRAN VIDEO CLIP ES EL BUEN GUSTO afirmó que “El video clip, para mí, es el género audiovisual con más impacto comunicativo que existe. Su combinación extraordinaria entre arte, publicidad y cine, lo convierte en un terreno fértil para la experimentación de nuevas formas, tanto estéticas como comunicativas. Espacio ideal para la rigurosa formación de creadores y especialistas es decantador efectivo del mal gusto. La herramienta fundamental de un gran video clip es el buen gusto (después de un buen tema musical, por supuesto). Es imposible esconder el mal gusto en un video. Esa honestidad que tienen los clips me encanta”.
Espero que ese concepto no haya cambiado para él, porque “chismeando” en FB me dijo que la entrevista estaba “Desactualizada seguro. ¡Ojo con eso!”. Confió en que la actualice aquí.
Actriz, fundadora del Instituto Cubano de Radio y Televisión. Distinguida con la condición de Artista de Mérito por su trayectoria de más cuatro décadas en la pantalla y la radio, donde condujo el espacio *Nosotras* por más de 17 años. Protagonizó la aclamada serie de televisión *Para empezar a vivir*, en la que interpretó los personajes Lidia y Raquel, emblemas de la participación de la mujer cubana en los Órganos de la Seguridad del Estado del Ministerio del Interior. En 1981 recibió el Premio Internacional de Actuación otorgado en el Noveno Festival de Plovdiv de Bulgaria, con la obra teatral “Dos Padres”, escrita y dirigida por Silvano Suárez. Su personaje de La Gaviota en la obra homónima de Antón Chéjov, coprotagonizada con Frank González, le valió el premio de Actuación Femenina otorgado por la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac). Asimismo ha recibido 17 galardones por su trabajo como actriz, entre ellos, el primer Premio de Actuación Caricatos de 1997 y el Premio ACTUAR 2016 por la obra de la vida.
Actor, artista de Merito de la TV y fundador del ICRT, comenzó haciendo teatro, su primera actuación significó la realización de todos sus sueños. Consiguió el cariño y el respeto del pueblo gracias a su talento, dedicación y energía en la escena artística. Es ejemplo de humildad, honestidad y autenticidad. Su participación en entregas como *El hombre de Maisinicú*, *El brigadista*, *En silencio ha tenido que ser*, *Para empezar a vivi*r, que alcanzaron un alto impacto social, lo identifican con las vivencias del pueblo cubano en los acontecimientos que han estremecido a Cuba en estos años. Con más de 44 aventuras, en las que han primado la consagración y la solidaridad, como la reciente *LCB, Lucha contra bandidos*, le hicieron merecedor del Premio ACTUAR 2010 por la obra de la vida, otorgado por la Agencia Artística de Artes Escénicas.
Actor, artista de Mérito de la TV y fundador del Icrt, conocido como el hombre de las mil voces por su participación en diversas producciones de animación realizadas por el Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos y en el Instituto Cubano de Radio y Televisión. Se inició como aficionado en grupos de teatro y musicales hasta que en 1967 comenzó a trabajar en el Icrt como diseñador de vestuario y decorador. Paralelamente cursó estudios de actuación con excelentes profesionales del radio y la televisión. Entre los reconocimientos recibidos por su labor se encuentran la Distinción por la Cultura Nacional, cuatro primeros premios de actuación en los Concursos Uneac de radio, así como el Primer premio en el Primer y Tercer Concurso Nacional de Doblaje; Premio de Narración y Actuación en Festivales de la Radio; Primer Premio de Actuación en Televisión en el Concurso Caricato 1999; Premio ACTUAR por la obra de la vida en 2016 y el reconocimiento de varias generaciones de cubanos por su desempeño como Elpidio Valdés.
Poseedor de una obra con más de cinco décadas de prolífica existencia, que comenzó como aficionado en el teatro a finales del 60, en la primera Brigada de Teatro Obrero-Campesino. Formó parte también del Grupo de Teatro Ocuje y trabajó en obras como “María Antonia”. Luego estudió dramaturgia en la entonces República Democrática Alemana. Como director del Teatro Bertolt Brecht se consolida y dirige más de una decena de obras como “Andoba” y ha sido el autor de 13 piezas. Su trayectoria en la pequeña pantalla le ha legado al público que lo sigue inolvidables caracterizaciones en series como *Aventuras de Juan Quin Quín*, *En silencio ha tenido que ser*, *Un bolero para Eduard*o, y en telenovelas como *Si me pudieras querer* y *Añorado encuentro*. Entre los múltiples galardones de los que ha sido acreedor por su fecunda carrera se encuentran la Distinción por la Cultura Nacional, las órdenes Juan Marinello y Alejo Carpentier, otorgadas por el Consejo de Estado de la República de Cuba, la Máscara de Oro del Teatro Nacional alemán, el Premio Nacional de Teatro cubano en el año 2006 y numerosos lauros por mejor actuación masculina, mejor puesta en escena y mejor autor dramático, conferidos en disímiles concursos nacionales e internacionales.
Inició su carrera en el medio televisivo en su provincia natal, Santiago de Cuba en los años 60. Al mismo tiempo comenzó a escribir para la radio y la televisión y otros espectáculos artísticos. Posteriormente es seleccionado para dirigir la Escuela de Formación de Actores de la antigua provincia de Oriente. Integró a la Asociación de Jóvenes Rebeldes (AJR) donde fue nombrado responsable regional de cultura en la organización, que más tarde se convertiría en la Unión de Jóvenes Comunistas. En la década del 70 se une al trabajo de aficionados del Ministerio del Interior (Minint). En 1976 parte en misión cultural para la República Popular de Angola. A su regreso a Cuba es nombrado en Santiago de Cuba responsable de cultura del Instituto Cubano de Amistad con los Pueblos y vicepresidente de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac). En el cine participó en las películas “La primera carga al machete”, “En el aire”, “Cuba en la garra del Águila”, “Habana Blues”, “Entre ciclones” y “El Benny”. Ha sido profesor de varias generaciones de actores en las especialidades de locución, narración y actuación radial. De sus actuaciones más memorables se destaca su intervención como actor y asistente de dirección en seriales como *En silencio ha tenido que ser* y *Julito el pescador*, gracias a las cuales se vincula al trabajo de las Fuerzas Armadas Revolucionarias (FAR) en la serie *La Botija* y en el Minint en sus estudios fílmicos en espacios como *Día y Noche*, *Patrulla 444* y *Tras la Huella*. Entre sus reconocimientos y distinciones se cuentan: Artista de Mérito del Icrt; Placa y Reconocimiento del Ministerio del Interior por su destacada labor artística; Reconocimiento como director de la Cruzada artística en homenaje al centenario de la muerte de José Martí; Medalla por el aniversario 40 de las FAR; Medalla Raúl Gómez García; Medalla José María Heredia; Sello Laureado por la Cultura Nacional; Distinción Gitana Tropical; Distinción Giraldilla de La Habana; Réplica del machete de Máximo Gómez y diversos Premios Caracol por sus brillantes actuaciones en varias telenovelas, seriales y festivales de la televisión y la radio cubanas.
