0
0
0
s2smodern

Valoraciones de los aportes del programa que desde la televisión evidencia la relación entre la historieta y el cine.

Sin caer en generalidades, bastante criticadas en el ámbito periodístico, se puede aseverar que el programa televisivo Cuadro a Cuadro, conducido por el historietista y realizador de dibujos animados Jorge Oliver Medina, sobresale en la parrilla de programación del canal Cubavisión durante los meses de julio y agosto.

Con miles de seguidores en el país, este espacio, que combina ingeniosidad, visualidad y eficacia, además de una elaborada estética, pone a disposición de los televidentes un producto comunicativo del corte que demanda la contemporaneidad, donde las nuevas tecnologías sobrepasan cuanto obstáculo le surja al paso.

“La clave del éxito es que te satisfaga lo que haces”, me aconsejaron hace un buen tiempo, y creo descubrir esa sensación de goce en Jorge Oliver cuando presenta su programa.

Según el propio Oliver en una entrevista el primer Cuadro a Cuadro se filmó en una habitación de cuatro por cuatro metros llena de monitores. Y que se pasaron parte de la noche cambiando dichos monitores para que semejara otra locación, agrega también que no durmieron por casi una semana, pero que se divirtieron muchísimo. Y así, la idea del proyecto fue creciendo.

Actualmente el programa se graba en los Estudios de Animación del Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC), y en dentro de su equipo continúan laborando, como lo hicieron desde el inicio, un pequeño grupo que hace muchas cosas.

Cuadro a Cuadro surge por una solicitud de la Redacción de de Programas Cinematográficos de la Televisión Cubana, concretamente de la asesora que atendía tales espacios en ese período, Migdalia Calvo, quien se acercó directamente a Jorge Oliver para explicarle el interés de la Televisión y de la Unión de Periodistas de Cuba (UPEC) de promocionar el arte de la historieta, que se encontraba entonces bastante extinto.

La opinión especializada considera que un programa como este enseña a los televidentes no solo lo más reciente del comic, sino que ayuda a forjar el ejercicio del criterio y promueve la cultura cinematográfica sin pasar por una academia.

Una emisión de tal envergadura necesita abanicar su producción bajo el sello de lo diferente, tiene que trabajar para generar contenidos novedosos, especializar la imagen del presentador y crear secciones. Al respecto, el director general del espacio, Jorge Oliver, declaró a la revista Bohemia:

Si de algo estoy convencido es de que soy un comunicador, aunque haya estado mucho tiempo pintando muñequitos. Por tanto, la primera intención era comunicar cosas a partir de un programa en formato de revista, pero muy rápido, porque a mí me parece que la televisión cubana tiene un ritmo demasiado europeo, y también teniendo en cuenta que íbamos a hablar de dos temas que para nosotros son muy iguales, pero para el público no tienen por qué serlo: la historieta y el cine. Para hacer todo eso había que meterlo en una batidora muy rápida.

En esencia, tratamos de dejarle a la gente una puerta abierta, dar nuestra opinión, pero que todo el mundo pueda pensar lo que quiera. Y para lograr eso no se puede contar la película ni abrumar al espectador con datos. Cuando yo digo que Superman nació en el año 1929, los televidentes lo único que pueden hacer es creérmelo. La cosa cambia cuando en vez de darles información de ese tipo, empezamos a explicarles lo que es para nosotros Superman e intentar un dialogo.

Buscamos que los televidentes vean los programas para tener una imagen de lo que está sucediendo en ese mundo en este momento, pero tienen la libertad, como hacen a menudo, de oír los comentarios, ver el corto, el making of, y cuando viene la película, apagar el televisor porque no les interesa.

Hay películas de Cuadro a cuadro que para comentarlas me ha costado cuatro días verlas, porque me aburro. Nosotros, el equipo, nos tenemos que divertir haciendo el programa. Eso es lo primero; porque además, empezamos siempre a grabar a las siete o las ocho de la noche, de manera que nos pasamos la madrugada haciendo un programa. Y cuando nos da por meter al viejito dentro de un avión, sacarlo…, es de madre. Por eso queremos que el público también tenga la libertad de elegir.

 

 

Artículos relacionados:

Making of: http://revistamakingof.blogspot.com/

Historieta: http://es.wikipedia.org/wiki/Historieta_en_Cuba

Escribir un comentario

Comparta sus comentarios con los internautas


Código de seguridad
Refescar

Odalys Fuentes de Arma

Actriz dramática de la Televisión Cubana. De origen muy humilde, en su natal Jarahueca, Yaguajay, Sancti Spíritus se traslada a La Habana y se inicia en la televisión, como muchos otros artistas, al ser seleccionada como modelo en una Convocatoria para el programa realizado con motivo de la visita del cantante chileno Lucho Gatica.

La audición resultó un éxito y le llovieron las ofertas que la convirtieron en el rostro latinoamericano de importantes firmas comerciales de la época, lo que atrajo inmediatamente el interés de los artistas del /music hall/ y el teatro.

Fundadora del Instituto Cubano de Radio y Televisión, descolló por su actuación como Marisela, la salvaje, virginal y recia pradera venezolana en la telenovela *Doña Bárbara*, y luego en *Tierra Brava* y el *El Naranjo del patio*.  Más de 27 personajes en series y novelas de la televisión la distinguieron con la condición de Artista de Mérito del Instituto Cubano de Radio y Televisión y el Premio ACTUAR 2016 por la obra de la Vida.

La audición resultó un éxito y le llovieron las ofertas que la convirtieron en el rostro latinoamericano de importantes firmas comerciales de la época, lo que atrajo inmediatamente el interés de los artistas del /music hall/ y el teatro.

Fundadora del Instituto Cubano de Radio y Televisión, descolló por su actuación como Marisela, la salvaje, virginal y recia pradera venezolana en la telenovela *Doña Bárbara*, y luego en *Tierra Brava* y el *El Naranjo del patio*.

Miriam Mier Vidal

 Actriz, fundadora del Instituto Cubano de Radio y Televisión. Distinguida con la condición de Artista de Mérito por su trayectoria de más cuatro décadas en la pantalla y la radio, donde condujo el espacio *Nosotras* por más de 17 años. Protagonizó la aclamada serie de televisión *Para empezar a vivir*, en la que interpretó los personajes Lidia y Raquel, emblemas de la participación de la mujer cubana en los Órganos de la Seguridad del Estado del Ministerio del Interior. En 1981 recibió el Premio Internacional de Actuación otorgado en el Noveno Festival de Plovdiv de Bulgaria, con la obra teatral “Dos Padres”, escrita y dirigida por Silvano Suárez. Su personaje de La Gaviota en la obra homónima de Antón Chéjov, coprotagonizada con Frank González, le valió el premio de Actuación Femenina otorgado por la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac). Asimismo ha recibido 17 galardones por su trabajo como actriz, entre ellos, el primer Premio de Actuación Caricatos de 1997 y el Premio ACTUAR 2016 por la obra de la vida.

Luis Rielo Morejón

Actor, artista de Merito de la TV y fundador del ICRT, comenzó haciendo teatro, su primera actuación significó la realización de todos sus sueños. Consiguió el cariño y el respeto del pueblo gracias a su talento, dedicación y energía en la escena artística. Es ejemplo de humildad, honestidad y autenticidad. Su participación en entregas como *El hombre de Maisinicú*, *El brigadista*, *En silencio ha tenido que ser*, *Para empezar a vivi*r, que alcanzaron un alto impacto social, lo identifican con las vivencias del pueblo cubano en los acontecimientos que han estremecido a Cuba en estos años. Con más de 44 aventuras, en las que han primado la consagración y la solidaridad, como la reciente *LCB, Lucha contra bandidos*, le hicieron merecedor del Premio ACTUAR 2010 por la obra de la vida, otorgado por la Agencia Artística de Artes Escénicas.

 

Frank González Díaz

Actor, artista de Mérito de la TV y fundador del Icrt, conocido como el hombre de las mil voces por su participación en diversas producciones de animación realizadas por el Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos y en el Instituto Cubano de Radio y Televisión. Se inició como aficionado en grupos de teatro y musicales hasta que en 1967 comenzó a trabajar en el Icrt como diseñador de vestuario y decorador. Paralelamente cursó estudios de actuación con excelentes profesionales del radio y la televisión. Entre los reconocimientos recibidos por su labor se encuentran la Distinción por la Cultura Nacional, cuatro primeros premios de actuación en los Concursos Uneac de radio, así como el Primer premio en el Primer y Tercer Concurso Nacional de Doblaje; Premio de Narración y Actuación en Festivales de la Radio; Primer Premio de Actuación en Televisión en el Concurso Caricato 1999; Premio ACTUAR por la obra de la vida en 2016 y el reconocimiento de varias generaciones de cubanos por su desempeño como Elpidio Valdés.

 

 

 

Mario Balmaseda Maurisco

Poseedor de una obra con más de cinco décadas de prolífica existencia, que comenzó como aficionado en el teatro a finales del 60, en la primera Brigada de Teatro Obrero-Campesino. Formó parte también del Grupo de Teatro Ocuje y trabajó en obras como “María Antonia”. Luego estudió dramaturgia en la entonces República Democrática Alemana. Como director del Teatro Bertolt Brecht se consolida y dirige más de una decena de obras como “Andoba” y ha sido el autor de 13 piezas. Su trayectoria en la pequeña pantalla le ha legado al público que lo sigue inolvidables caracterizaciones en series como *Aventuras de Juan Quin Quín*, *En silencio ha tenido que ser*, *Un bolero para Eduard*o, y en telenovelas como *Si me pudieras querer* y *Añorado encuentro*. Entre los múltiples galardones de los que ha sido acreedor por su fecunda carrera se encuentran la Distinción por la Cultura Nacional, las órdenes Juan Marinello y Alejo Carpentier, otorgadas por el Consejo de Estado de la República de Cuba, la Máscara de Oro del Teatro Nacional alemán, el Premio Nacional de Teatro cubano en el año 2006 y numerosos lauros por mejor actuación masculina, mejor puesta en escena y mejor autor dramático, conferidos en disímiles concursos nacionales e internacionales.

Félix Pérez Ortiz

Inició su carrera en el medio televisivo en su provincia natal, Santiago de Cuba en los años 60. Al mismo tiempo comenzó a escribir para la radio y la televisión y otros espectáculos artísticos. Posteriormente es seleccionado para dirigir la Escuela de Formación de Actores de la antigua provincia de Oriente. Integró a la Asociación de Jóvenes Rebeldes (AJR) donde fue nombrado responsable regional de cultura en la organización, que más tarde se convertiría en la Unión de Jóvenes Comunistas. En la década del 70 se une al trabajo de aficionados del Ministerio del Interior (Minint). En 1976 parte en misión cultural para la República Popular de Angola. A su regreso a Cuba es nombrado en Santiago de Cuba responsable de cultura del Instituto Cubano de Amistad con los Pueblos y vicepresidente de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac). En el cine participó en las películas “La primera carga al machete”, “En el aire”, “Cuba en la garra del Águila”, “Habana Blues”, “Entre ciclones” y “El Benny”. Ha sido profesor de varias generaciones de actores en las especialidades de locución, narración y actuación radial. De sus actuaciones más memorables se destaca su intervención como actor y asistente de dirección en seriales como *En silencio ha tenido que ser* y *Julito el pescador*, gracias a las cuales se vincula al trabajo de las Fuerzas Armadas Revolucionarias (FAR) en la serie *La Botija* y en el Minint en sus estudios fílmicos en espacios como *Día y Noche*, *Patrulla 444* y *Tras la Huella*. Entre sus reconocimientos y distinciones se cuentan: Artista de Mérito del Icrt; Placa y Reconocimiento del Ministerio del Interior por su destacada labor artística; Reconocimiento como director de la Cruzada artística en homenaje al centenario de la muerte de José Martí; Medalla por el aniversario 40 de las FAR; Medalla Raúl Gómez García; Medalla José María Heredia; Sello Laureado por la Cultura Nacional; Distinción Gitana Tropical; Distinción Giraldilla de La Habana; Réplica del machete de Máximo Gómez y diversos Premios Caracol por sus brillantes actuaciones en varias telenovelas, seriales y festivales de la televisión y la radio cubanas.