La noticia del fallecimiento de Alicia Fernández Valdés (La Habana, 30 de diciembre de 1929-2 de agosto de 2015) significa la pérdida de una de las artistas que forjó la radiodifusión de servicio público en nuestro país.
Aprendió Declamación y Artes Escénicas con Hortensia Gelabert [1]y a estas disciplinas dedicaría toda su vida:
Comenzó declamando en recitales ofrecidos en las instituciones culturales de la época y recibió los primeros elogios de la prensa, por interpretar incluso en su presencia, el poemario de Dulce Maria Loynaz.
Sus estudios de Filosofía y Letras en la Universidad de La Habana no le impidieron ser alumna de Pro-Arte Musical, fundación que organiza espectáculos en el afamado Teatro Auditórium. Allí, el 11 de octubre de 1951, debuta Alicia en el rol de una criadita en Una noche de primavera sin sueño, obra de Enrique Jardiel Poncela.
En 1952, se evalúa de actriz y en 1953, de locutora y comienza su recorrido por el universo electrónico:
En Radio García Serra, realiza menciones comerciales, su voz identifica a la planta y declama en Esta gran humanidad, Poesía romántica y Cita romántica-este ultimo dirigido por Sol Pinelli-.
En 1956, Enrique Pineda[2] de la jabonera Sabates[3] la escucha en Radio Cadena Habana y le propuso una audición para la campaña del nuevo detergente TIDE a punto de introducirse en nuestro mercado. Así se gana el contrato como locutora exclusiva que le brinda estabilidad económica pero que le aparta de la actuación mediática. Solo en las noches, cuando culmina su locución televisiva, canaliza su vocación en el teatro:
1957. Sala teatral El Sótano. Paco Alfonso la dirige en Se solicita un Papa, Jezabel y en una obra de Jean Anouille[4] donde comparte elenco con Ana Lasalle.
1958. Palacio de Bellas Artes. El Instituto Nacional de cultura auspicia un ciclo de obras de Federico García Lorca dirigido por Ana Lasalle: En Bodas de sangre, Alicia asume el rol protagónico. Ese año, la crítica radial y televisiva la selecciona la locutora más destacada.[5]
1959. Patronato del teatro. Junto a Berta Martínez actúa en El águila de dos cabezas de Jean Cocteau.
La declamación la lleva a la televisión:
Jesús Orta Ruiz -el Indio Naborí- la escucha declamar Sembrando, del español Blanco Belmondo y le propuso a Joaquín M. Condall –director del Festival del jueves en CMQ TV- que ella declamara ese espacio su poema Carta de una niña rica. Desde entonces, se forja una alianza a perpetuidad entre el poeta y la joven intérprete que esparcirá su obra por doquier.
1961, será un año muy importante en su vida:
- Comparte con Naborí las Brigadas que hacen arte en los campos cubanos y que se reagrupan durante la Campaña contra el analfabetismo, en El Guateque por la alfabetización, captando alumnos, maestros y actuando para los campesinos -y hasta para los combatientes en las trincheras de la Sierra del Escambray-.
- Tras la invasión mercenaria a Playa Girón, en el mes de abril, Raúl Valdés Vivo dirigió el noticiero radial Venceremos, donde Alicia interpreta cada día, un poema de Naborí relato de uno de los sucesos más importantes acaecidos en esas convulsas jornadas. que relata un suceso importante de aquella convulsa etapa y luego se publica e la prensa. Por ello el propio Jesús Orta Ruiz le llamo: La poetisa del verso revolucionario.
Allí estreno La elegía de los zapaticos blancos, uno de los poemas que más quiero y tiene una significación especial porque me permitió entrevistar en la televisión a Nemesia, la joven que inspiró el poema - a raíz de su tragedia familiar-.
- Ese año, protagoniza el dramatizado Imágenes, dirigido por el poeta, productor y director radial-televisivo Justo Rodríguez Santos. Debuto en la actuación televisiva con su personaje de Clara Shumann; al cual seguirán otros lorquianos donde por vez primera, las canciones de Lorca cantadas por una española en un disco, fueron dobladas por ella en el estudio.
Desde 1962, graba varios discos de poemas revolucionarios y actúa en teatros, novelas, aventuras y cuentos televisivos liderada por artistas de la talla de Antonio Vázquez Gallo, Cuqui Ponce de León, Carlos Piñeira, Roberto Garriga, Loly Bujan, Silvano Suárez y Paco Alfonso; quien el 25 de noviembre de 1964, dirige su magistral actuación, de su obra Cañaveral, difundida en vivo. Ese año, el Álbum de Cuba, contrata a Alicia para declamar diversos poemas.
Cuando después se toma la infausta decisión de elegir entre los medios o espacios en los artistas se simultaneaban; Alicia opta por Radio Liberación[6] donde la dirigen verdaderos artífices del relato radial cubano como: Sol Pinelli, Oscar Luís López, Julio Lot,[7] Odilia Romero, Isabel Aída Rodríguez, Xiomara Blanco, Esmeralda Fernández y Moraima Osa.
Hasta el año 2012, Alicia Fernán mantuvo en Radio Progreso, admirables actuaciones en Agente especial, La novela de las dos, Clave 8.30, El cuento, El teatro; La novela cubana y Su novela de amor, en ¿Que piensa Ud.? de Radio Arte y en relatos y cuentos de Radio Cadena Habana; cosechando aplausos y premios.
¿Cómo olvidar su Filomena en Laberintos de amor de Marcia Castellanos durante el 2004 o su Pía Dora en Tu, mi gran amor de Josefina Martínez; radionovela que al difundirse en Puebla (México) le valió la felicitación de la emisora, por la acogida del publico?
Por muchos años fue una de las conductoras del espacio Nosotras - dedicado a las féminas; enseña a las nuevas generaciones y participa en disímiles actividades artísticas y políticas.
En la América Latina actual, la radionovela y el radioteatro apenas existen mientras la radio cubana mantuvo su preferencia por la narración. Sobre el magnetismo especial del proceso previo a la salida directa al aire o a la grabación previa de un relato radial, Alicia nos dijo:
Una mañana de radio significa representar tres o cuatro personajes con distintas psicologías, épocas, edades y personalidades y el actor debe desarrollar su sensibilidad máxima para ver lo que el narrador dice u omite y con su voz y su trabajo interior; hacer llegar al oyente las peculiaridades, rasgos y matices de cada personaje que interpreta.
Por tanta y buena obra, Alicia alcanzo múltiples condecoraciones. [8]
No obstante, su talento, consagración y disciplina profesional le valieron el mayor premio: la admiración y el cariño de su pueblo y de sus colegas.
[1] Cubana convertida en primera figura del teatro español. En los años cuarenta pasados fue contratada como profesora de Artes Escénicas en Pro Arte Musical y en el Conservatorio Municipal de Artes Dramáticas - sito en Rastro y Belascoain, barriada de Centro Habana-.
[2] Narrador, guionista y realizador televisivo y publicista que devino, tras la formación del Instituto de cinematografía cubano, uno de nuestros más relevantes cineastas.
[3] Filial cubana de la jabonera norteña Procter and Gamble.
[4] De este autor también interpreta en el Patronato del teatro, Un viajero sin equipaje.
[5] Reiterado en 1960.
[6] Otrora CMQ Radio.
[7] Ejemplos: obras teatrales en la radio. La estrella de Sevilla, Las alegres comadres de Windsord, Los retratos, los Entremeses de Cervantes y Fuenteovejuna de López de Vega.
[8] Distinción por la cultura nacional, Medalla Raúl Gómez García, Medalla 70 aniversario del Palacio de Bellas Artes, por la fundación del Grupo teatral Rita Montaner, Micrófono de la radio cubana, Sello por los 80 años de la radio cubana, Artista de merito de la radio y la televisión y el Premio Nacional de radio, por la obra de toda su vida.
Actriz, fundadora del Instituto Cubano de Radio y Televisión. Distinguida con la condición de Artista de Mérito por su trayectoria de más cuatro décadas en la pantalla y la radio, donde condujo el espacio *Nosotras* por más de 17 años. Protagonizó la aclamada serie de televisión *Para empezar a vivir*, en la que interpretó los personajes Lidia y Raquel, emblemas de la participación de la mujer cubana en los Órganos de la Seguridad del Estado del Ministerio del Interior. En 1981 recibió el Premio Internacional de Actuación otorgado en el Noveno Festival de Plovdiv de Bulgaria, con la obra teatral “Dos Padres”, escrita y dirigida por Silvano Suárez. Su personaje de La Gaviota en la obra homónima de Antón Chéjov, coprotagonizada con Frank González, le valió el premio de Actuación Femenina otorgado por la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac). Asimismo ha recibido 17 galardones por su trabajo como actriz, entre ellos, el primer Premio de Actuación Caricatos de 1997 y el Premio ACTUAR 2016 por la obra de la vida.
Actor, artista de Merito de la TV y fundador del ICRT, comenzó haciendo teatro, su primera actuación significó la realización de todos sus sueños. Consiguió el cariño y el respeto del pueblo gracias a su talento, dedicación y energía en la escena artística. Es ejemplo de humildad, honestidad y autenticidad. Su participación en entregas como *El hombre de Maisinicú*, *El brigadista*, *En silencio ha tenido que ser*, *Para empezar a vivi*r, que alcanzaron un alto impacto social, lo identifican con las vivencias del pueblo cubano en los acontecimientos que han estremecido a Cuba en estos años. Con más de 44 aventuras, en las que han primado la consagración y la solidaridad, como la reciente *LCB, Lucha contra bandidos*, le hicieron merecedor del Premio ACTUAR 2010 por la obra de la vida, otorgado por la Agencia Artística de Artes Escénicas.
Actor, artista de Mérito de la TV y fundador del Icrt, conocido como el hombre de las mil voces por su participación en diversas producciones de animación realizadas por el Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos y en el Instituto Cubano de Radio y Televisión. Se inició como aficionado en grupos de teatro y musicales hasta que en 1967 comenzó a trabajar en el Icrt como diseñador de vestuario y decorador. Paralelamente cursó estudios de actuación con excelentes profesionales del radio y la televisión. Entre los reconocimientos recibidos por su labor se encuentran la Distinción por la Cultura Nacional, cuatro primeros premios de actuación en los Concursos Uneac de radio, así como el Primer premio en el Primer y Tercer Concurso Nacional de Doblaje; Premio de Narración y Actuación en Festivales de la Radio; Primer Premio de Actuación en Televisión en el Concurso Caricato 1999; Premio ACTUAR por la obra de la vida en 2016 y el reconocimiento de varias generaciones de cubanos por su desempeño como Elpidio Valdés.
Poseedor de una obra con más de cinco décadas de prolífica existencia, que comenzó como aficionado en el teatro a finales del 60, en la primera Brigada de Teatro Obrero-Campesino. Formó parte también del Grupo de Teatro Ocuje y trabajó en obras como “María Antonia”. Luego estudió dramaturgia en la entonces República Democrática Alemana. Como director del Teatro Bertolt Brecht se consolida y dirige más de una decena de obras como “Andoba” y ha sido el autor de 13 piezas. Su trayectoria en la pequeña pantalla le ha legado al público que lo sigue inolvidables caracterizaciones en series como *Aventuras de Juan Quin Quín*, *En silencio ha tenido que ser*, *Un bolero para Eduard*o, y en telenovelas como *Si me pudieras querer* y *Añorado encuentro*. Entre los múltiples galardones de los que ha sido acreedor por su fecunda carrera se encuentran la Distinción por la Cultura Nacional, las órdenes Juan Marinello y Alejo Carpentier, otorgadas por el Consejo de Estado de la República de Cuba, la Máscara de Oro del Teatro Nacional alemán, el Premio Nacional de Teatro cubano en el año 2006 y numerosos lauros por mejor actuación masculina, mejor puesta en escena y mejor autor dramático, conferidos en disímiles concursos nacionales e internacionales.
Inició su carrera en el medio televisivo en su provincia natal, Santiago de Cuba en los años 60. Al mismo tiempo comenzó a escribir para la radio y la televisión y otros espectáculos artísticos. Posteriormente es seleccionado para dirigir la Escuela de Formación de Actores de la antigua provincia de Oriente. Integró a la Asociación de Jóvenes Rebeldes (AJR) donde fue nombrado responsable regional de cultura en la organización, que más tarde se convertiría en la Unión de Jóvenes Comunistas. En la década del 70 se une al trabajo de aficionados del Ministerio del Interior (Minint). En 1976 parte en misión cultural para la República Popular de Angola. A su regreso a Cuba es nombrado en Santiago de Cuba responsable de cultura del Instituto Cubano de Amistad con los Pueblos y vicepresidente de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac). En el cine participó en las películas “La primera carga al machete”, “En el aire”, “Cuba en la garra del Águila”, “Habana Blues”, “Entre ciclones” y “El Benny”. Ha sido profesor de varias generaciones de actores en las especialidades de locución, narración y actuación radial. De sus actuaciones más memorables se destaca su intervención como actor y asistente de dirección en seriales como *En silencio ha tenido que ser* y *Julito el pescador*, gracias a las cuales se vincula al trabajo de las Fuerzas Armadas Revolucionarias (FAR) en la serie *La Botija* y en el Minint en sus estudios fílmicos en espacios como *Día y Noche*, *Patrulla 444* y *Tras la Huella*. Entre sus reconocimientos y distinciones se cuentan: Artista de Mérito del Icrt; Placa y Reconocimiento del Ministerio del Interior por su destacada labor artística; Reconocimiento como director de la Cruzada artística en homenaje al centenario de la muerte de José Martí; Medalla por el aniversario 40 de las FAR; Medalla Raúl Gómez García; Medalla José María Heredia; Sello Laureado por la Cultura Nacional; Distinción Gitana Tropical; Distinción Giraldilla de La Habana; Réplica del machete de Máximo Gómez y diversos Premios Caracol por sus brillantes actuaciones en varias telenovelas, seriales y festivales de la televisión y la radio cubanas.
