Aproximaciones a fábulas, personajes, conflictos universales, que cautivan en la pantalla televisiva
Macbeth, Ricardo III, Capuletos y Montescos, el rey Lear, entre otros ilustres nombres, desafían el mal en historias que permanecen en la memoria de generaciones, gracias al magisterio del poeta, actor y célebre escritor William Shakespeare (1564-1616).
Los villanos vienen dando guerra desde tiempos remotos. El malhechor privado de principios morales, totalmente malo, es uno de los personajes tipo más atractivo del audiovisual y de la literatura. A veces huye con el botín de maniobras deshonestas, en otras ocasiones recibe un castigo, el cual implica la reconciliación que repara el equilibrio dañado, así ocurre en las familias de Romeo y Julieta, tras la muerte de ambos amantes.
Apenas se recuerda que obras y personajes clásicos, son fuentes nutricias de series, filmes, telenovelas. Públicos poco avezados en lecturas literarias descubren en la televisión y en el cine, sorprendentes héroes, heroínas, forajidos, cobardes, que “viven” acontecimientos de lo real o lo imaginado.
Los géneros de ficción propician el reconocimiento de conflictos en el televidente, quien los siente como propios al identificarse con lo presuntamente verdadero a partir de sus intereses y subjetividades.
Para responder al interés de generaciones, el Canal Multivisión mantiene en la programación dominical, espacios dedicados a la aventura, las estéticas de directores destacados y clásicos de todos los tiempos.
Desde que la Televisión Cubana comenzó a transmitir un spot contra la Ley Helms-Burton protagonizado por los actores Fernando Echevarría y Jorge Enrique Caballero, en las redes sociales –especialmente en Facebook- ha aparecido una avalancha de insultos y ofensas hacia los dos artistas cubanos.
El spot en cuestión, de factura bastante fresca y con un valor comunicativo renovado —que nos hace rememorar aquella campaña Lazos Amarillos por la liberación de los Cinco Héroes— es parte de una acción comunicativa para recordarnos la raíz anticubana del bloqueo estadounidense.
Es que a los cubanos se nos había olvidado lo que era la Helms-Burton, o casi. En los últimos años apenas la mencionábamos y si hablábamos del Bloqueo, era como algo que parecía que disminuía cada día, o persistía, pero que parecía que dejaría de existir más temprano que tarde. Ahora no estamos tan seguros. Ya no estamos en aquellos tiempos en los que en nuestra relación con los Estados Unidos una buena noticia parecía destinada a ser seguida por otra mejor.
Realmente molesta, molesta mucho, porque ya habíamos adaptado nuestras mentes y nuestra visión al horizonte de Cuba en aquella situación mucho más positiva que esta. Porque, además, nos ha sacado de lo concentrados que estábamos en solucionar nuestros problemas nacionales más complejos y nos ha vuelto a situar en conseguir lo más básico. Ha vuelto a traer la palabra «Bloqueo» tanto a la boca de aquel que es sincero, como a la del que se aprovecha de ella para justificarse.
El cierre de los servicios consulares en La Habana y los tumbos que han tenido que dar por varios países —México, Colombia, Guyana— los que desean viajar a Estados Unidos para mantener vínculos con su familia, más la eliminación del visado por cinco años; el desplome de un turismo estadounidense que iba en aumento y que ha sido devastador para el sector privado cubano, especialmente para el de hospedaje; la anulación del acuerdo entre las Grandes Ligas y la Federación Cubana de Béisbol; la cancelación del contrato de servicios médicos entre Brasil y Cuba (por el presidente brasileño pero con el respaldo sonriente del senador Rubio). Así mismo muchos proyectos artísticos se han frustrado por el ambiente de retroceso.
He trabajado con Fernando Echevarría y Jorge Enrique Caballero en varias ocasiones. Sé que tienen tantos motivos —sociales y personales— para estar molestos como los tenemos todos.
Uno pudiera decir que los insultos eran de esperarse, que siempre es igual, que son los mismos. Los que no rompieron discos en la Calle 8 porque tenían que trabajar ese día o estaban cansados de trabajar toda la semana, entonces los rompen en Facebook. Pero no dejo de pensar que en el odio que se ha vertido en estos días sobre esos actores de Cuba, hay cierta dosis de venganza. La que fue destilada con aquel veneno que tuvieron que tragar por el llamado «Intercambio Cultural», hace algunos años, cuando muchos músicos, humoristas y actores de la isla comenzaron a viajar con frecuencia para actuar en Miami.
En aquel entonces los programas de la televisión miamense competían por lograr la exclusiva, o al menos ser el primero, en poder subir su rating apelando a la nostalgia presentando una entrevista con alguno de ellos. Pero a veces a los invitados les era difícil mantener la tabla, fue incómodo para los primeros. Aunque algunos programas fueron más respetuosos que otros, varias preguntas parecían encaminadas a satisfacer una morbosa necesidad, cierta tensión podía notarse en el ambiente, y un desconcierto mantenido con cada respuesta parecía que iba a estallar en una explosión desesperada del entrevistador: Chico, ¿pero tú me vas a decir que no te estás muriendo de hambre en Cuba?
Porque si algo podía notarse en aquellas entrevistas, era cómo cada vez que un artista decía: «Yo estudié en la ENA»,… «En el ISA»,… «Me formé en el grupo de teatro tal o más cual»,…«Descubrí mi vocación cuando estudiaba ingeniería en la CUJAE», cada vez que comentaba que su obra se estrenó en un teatro de La Habana y ahora la ponían en Miami, o acababa de trabajar en una película, en una teleserie, de dar un concierto o una gira en Cuba, mucha gente en Miami se alegraba, pero no era difícil imaginar la cara de otros y de cómo les hervía la sangre.
Esa es la bilis acumulada que se ha descargado sobre Fernando Echevarría y Jorge Enrique Caballero por haber hecho un spot contra la Ley Helms-Burton. Ahí están El Nuevo Herald y Cibercuba, revolviendo a la chusma que los insulta. Los mismos que celebran cuando les resulta conveniente lo que algún que otro actor publica en su muro de Facebook. ¡Qué poca cosa parecen ahora esas publicaciones de moda!
Personalmente me era difícil quedarme callado ante los insultos, porque el que calla otorga ¿Dónde están ahora los «defensores de la libertad de expresión» para defender a Fernando y a Jorge Enrique?
Hay una diferencia entre ser un actor y ser un bufón. Pobre de aquel que habiendo entregado su talento, se crea que quienes le dan like y comparten lo que con dudosa inteligencia publica, lo celebran por el actor que ha sido, y no por lo útil que les resulta como bufón del momento.
Acercamiento a programas educativos del medio televisual
Por doquier preponderan flujos y redes en espacios donde emergen diferentes dispositivos en un mundo de imágenes cada vez más fragmentado que instaura otra relación social entre las personas de generaciones.
Dada la rearticulación de los vínculos entre comunicación y cultura ocurren transformaciones transversales por la emergencia de un ecosistema comunicativo debido a la hegemonía de la experiencia audiovisual, en la cual influyen procesos que abarcan textualidades, imaginarios, relatos, experiencias, reconocimientos.
Guionistas y directores son conscientes que el desarrollo de la tecnología no se limita a las transformaciones de equipamientos en otros más sofisticados, estos requieren ser pensados en términos de gestores de lenguajes y escrituras como dispositivos para generar nuevos conocimientos.
El escritor y periodista mexicano Paco Ignacio Taibo II: “Debemos incentivar creadoramente el disfrute de la lectura”.
Dicha perspectiva la asume de manera creativa el Canal Educativo en variados programas, de los cuales forman parte Universidad para todos y Repasos para las pruebas de ingreso a la Educación Superior. Matemática, Historia y Español-Literatura.
Acercamiento a preceptos sobre la ficción audiovisual
Al humano no suelen bastarle razonamientos y pasiones para encauzar angustias, dudas; estas se ponen de manifiesto como culpas, depresión, ansiedad, miedos, pues guardan estrechas relaciones con eventos significativos de la existencia.
La interdiscursividad de la cultura y las convenciones de los géneros dramáticos propician revelar códigos éticos, estéticos, que los realizadores colocan en la pantalla para motivar reflexiones en personas de diferentes edades.
Lo patentizan las series estadounidenses Persecusión y 911, (Multivisión, horario nocturno), en ellas, el más crudo verismo desborda cauces al representar situaciones y conflictos liderados por la búsqueda de la justicia, el poder, la doble moral, la sexualidad.
Mediante diferentes puntos de vista, el sentimiento se torna artificio, prevalece el intercambio airado entre los personajes y las atmósferas opresivas. No obstante, el televidente se mantiene conectado con esas realidades tan lejanas a las nuestras.
La clave del nexo reside en la estructura coherente de esas puestas, pues en ellas ningún componente visual o lingüístico queda fuera de la trama, facilitan las potencialidades creativas de soluciones específicas.
Toda puesta es un signo complejo, cada elemento tiene prominencia en el sentido de conjunto del audiovisual. Los realizadores de las series mencionadas velan por cada detalle desde un precepto esencial: el contenido artístico se transforma desde la forma.
No obstante, hay que estar alertas, los “héroes” de esas series plantean actitudes, enfoques, prominencias, las cuales exigen análisis por parte del televidente. Muchas personas viven la constitución del sentido de sus vidas en imaginarios, expectativas, modelos de comportamientos planteados desde visiones relacionadas con lo moderno y lo atrasado.
Existe un pensamiento de las imágenes y los sonidos que revela determinadas filosofías, saberes, ideas.
Por sus potencialidades expresivas, el medio televisual influye en la creación cultural, la reafirmación de valores, establece empatía con los destinatarios. La belleza de la tv está en su propia evidencia, sugiere por medio de la expresión inmediata.
Como ha reconocido el destacado director Jesús Cabrera: “todo lo que se diga y cómo se diga tiene prominencia en la historia audiovisual. Ningún plano, ningún bocadillo, puede sobrar. El efectismo a ultranza, la transgresión de estructuras establecidas sin dominio de la dramaturgia atentan contra la comprensión del relato”.
De igual modo, para actores y actrices resulta difícil llevar adelante la perspectiva de sus personajes si los diálogos son enrevesados, incluso difíciles de comprender.
En opinión de la primera actriz, Rosita Fornés: “las palabras más sinceras son las que se dicen de manera sencilla, sin rebuscamiento. La calidad del guion es esencial para quienes debemos interiorizar textos, sensaciones, vivencias y expresarlos a los públicos”.
La información que se absorbe mediante los sentidos tiene impacto en procesos mentales, los cuales colocan a cada persona en situaciones de comprender las emociones y el desarrollo del intelecto.
Sin duda, creceremos en ambas direcciones al asimilar con responsabilidad lo mostrado en las pantallas.
Las evidencias y las empatías que promueven las ficciones audiovisuales son necesarias para comprendernos mejor en todos los órdenes de la vida.
Pies de fotos
1-Jesús Cabrera aportó puestas notables al patrimonio audiovisual cubano, entre ellas, la serie En silencio ha tenido que ser.
2- La primera actriz Rosita Fornés descuella por la sensibilidad y el talento demostrados en el cine, la radio y la televisión.
Este año se presentaron a los Premios Lucas 2019 más de 400 videos de los cuales solo resultaron nominados 72 en 31 categorías
La popular banda pinareña de música alternativa Toques del Río a [ ... ]
Merecedor de numerosos premios en su carrera, tanto como locutor, guionista o director, Alain Amador Pardo ganó el premio en Locución en la última edición del Festival Caracol, organizado por la [ ... ]
¿Cuál es la función del crítico? ¿Cómo ejercer la crítica con responsabilidad y ética? Estos fueron dos temas analizados en la jornada final del Concurso Caracol 2019
Los críticos cubanos es [ ... ]
Afirma la Doctora en Ciencias Rosa Miriam Elizalde a propósito de la escalada fascista que se vive hoy en el pueblo de Bolivia
Uno de los temas que más interés suscitó en el recién finalizado [ ... ]
El programa fue el de mayor aceptación entre los estrenos del Canal Habana durante la temporada veraniega, según un estudio de la programación de verano realizado por el Centro de Investigaciones S [ ... ]
A partir del primero de diciembre próximo la teleaudiencia podrá disfrutar de la nueva temporada del serial policiaco Tras la Huella.
El 22 de noviembre, a las 3:00 p.m., tendrá lugar en el cine t [ ... ]
Los villanos vienen dando guerra desde tiempos remotos. El malhechor privado de principios morales, totalmente malo, es uno de los personajes tipo más atractivo del audiovisual y de la literatura. A veces huye con el botín de maniobras deshonestas, en otras ocasiones recibe un castigo, el cual implica la reconciliación que repara el equilibrio dañado, así ocurre en las familias de Romeo y Julieta, tras la muerte de ambos amantes.
El spot en cuestión, de factura bastante fresca y con un valor comunicativo renovado —que nos hace rememorar aquella campaña Lazos Amarillos por la liberación de los Cinco Héroes— es parte de una acción comunicativa para recordarnos la raíz anticubana del bloqueo estadounidense.
Por doquier preponderan flujos y redes en espacios donde emergen diferentes dispositivos en un mundo de imágenes cada vez más fragmentado que instaura otra relación social entre las personas de generaciones.
Por sus potencialidades expresivas, el medio televisual influye en la creación cultural, la reafirmación de valores, establece empatía con los destinatarios. La belleza de la tv está en su propia evidencia, sugiere por medio de la expresión inmediata.
