La Columna
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- Escrito por: Frank Padrón
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En nuestra emisión más reciente del espacio “De nuestra América” estrenamos un filme guatemalteco, Rita (2024), de uno de los más prestigiosos directores de ese país: Jayro Bustamante, autor de la llamada “trilogía del desprecio”, dos de cuyos títulos (el primero, Ixcanul y el último, La llorona) figuran entre lo más premiado de esa producción en festivales internacionales.
En casi todo el cine del guatemalteco Jayro Bustamante —cuestionador, agudo, crítico— la mujer tiene un rol protagónico, así como las comunidades indígenas y la revisión histórica, las discriminaciones hacia sujetos preteridos dentro de la sociedad y las conexiones entre pasado y presente.
Autor de títulos significativos y multipremiados, todos estrenados en el programa, Bustamante se vuelca en su más reciente filme hacia un suceso que conmovió la opinión pública en 2017: el incendio que cobró las vidas de más de 40 jovencitas recluidas en una especie de orfelinato, sobre lo cual no ha habido aún explicaciones ni indagaciones oficiales sobre lo que se movió detrás del lamentable suceso.
Como en su filme anterior, el aclamado La llorona, el guionista y director echa mano del tan latinoamericano estilo conocido como “realismo mágico” para dar a su recreación de los hechos un empaque mítico: las jóvenes recluidas en ese lugar que se emparienta más bien con una prisión son realmente víctimas de abusos sexuales perpetrados en el seno de sus propias familias, pero son vistas por las autoridades del lugar como criminales, exonerando a los victimarios.
Las muchachas portan alas y se clasifican en diversos escaños: princesas, conejos, estrellas, hadas… y se mueven dentro del recinto o en el bosque adonde pueden acceder a veces como criaturas no terrenales: suerte de escape a las duras condiciones que enfrentan cotidianamente, dentro de las cuales figuran los intentos de violación de los policías y el sarcasmo o la indiferencia con que las tratan las “educadoras”.
La imagen sobrenatural y fantasmagórica que adquiere el relato porta en realidad su propio reverso: el aparente “cuento de hadas” se vira como un guante hacia una pesadilla con final bien infeliz, y donde se erige una denuncia certera al desamparo social de las adolescentes, sobre todo de sectores humildes, la complicidad de las autoridades con los verdaderos criminales y el silencio en torno a hechos que, como los que inspiraron el texto fílmico, aún siguen pendientes de esclarecimiento y justicia.
Bustamante logra armar su fábula con logrado tono, y aunque hacia el desenlace coquetea un tanto con el efectismo, las intersecciones entre lo infantil de la envoltura narrativa y la crudeza y tragedia de la realidad a que aluden se resuelven con una densidad estética encomiable, mediante un deslumbrante vestuario y efectos especiales imprescindibles para la historia, algo en lo que ayuda extraordinariamente también la fotografía llena de contrastes y matices lumínicos.
También sobresale la banda sonora, con una música coral de tipo sacro (por ejemplo, en las escenas de la fuga y persecución) y la serie de ruidos y efectos auditivos de gran peso diegético.
Las actuaciones son todas de indudable fuerza histriónica y muy centradas en los respectivos personajes, desde actores que repiten con el director después de anteriores y no menos valiosas experiencias, aunque esta vez en papeles pequeños (María Telón, Sabrina de la Hoz, Juan Pablo Olyslager), y los contundentes protagónicos de las jóvenes Giuliana Santa Cruz, Alejandra Vásquez y Ángela Quevedo.
Entre lo onírico y surrealista y el realismo mágico (que no por ello olvida la dura realidad que lo inspira), Rita es otro notable escalón dentro de la ascendente carrera de Jayro Bustamante y, en general, del cine guatemalteco.
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- Escrito por: Frank Padrón
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Fragmentada, el más reciente estreno en “De Nuestra América”, es un thriller que constituye la ópera prima del argentino Facundo Escudero.
Parte de una relación entre tres generaciones de mujeres (abuela, madre e hija) que comienzan a reconstruir sus vínculos bastante deteriorados a raíz de varios sucesos , pero de pronto a la Irina, la policía suspendida que protagoniza, la apasiona el asesinato de la hija de su mejor amiga en su pueblo natal, cercano a la Patagonia adonde ha marchado desde la ciudad para cuidar a su madre enferma.
A partir de ahí, unos delatores papeles de cierta compañía minera, una comunidad de mapuches a quien pretenden inculpar de ese y un crimen anterior , más una policía que oculta sus nexos con tales sucesos, ocuparán el centro del relato.
Con guiños a la reciente y aplaudida Asesinos de la luna florida, de Martin Scorsese, sobre todo en su visión reivindicadora de los pueblos originarios (aunque en el filme que hoy comentamos solo tienen una presencia referida si bien esencial en la trama), Fragmentada posee todos los ingredientes del thriller clásico, en tanto la intriga, el misterio y el suspense crecientes definen la diégesis desde los minutos iniciales.
Pero lo mejor es que el cineasta, quien también escribió el guion, logra amalgamar con coherencia y organicidad los varios temas que conforman su historia, desde la sororidad y el protagonismo femenino, hasta los reclamos ecologistas y medioambientales, o elementos de crítica social como la corrupción no solo de la policía sino de autoridades del gobierno, sobornados por el dinero de las compañías explotadoras y cómplices o autores de crímenes dobles (pues pretenden inculpar de ellos a la comunidad indígena local).
Con un adecuado manejo de los elementos expresivos (la música de Pablo Benjamín, la fotografía de Fernando Lorenzale, y otros rubros como el montaje y la dirección de arte), Fragmentada funciona en todos los planos, que mezcla con encomiable sapiencia fílmica, no siempre conseguida en un debutante, y sin que pierda por ello las rutas del cine de género en que , aunque sin innovaciones ni verdadera originalidad, se introduce sin embargo de manera más que decorosa y eficaz.
Sólidas resultan así mismo las actuaciones de Jazmín Stuart, César Bordón, Beatriz Spelzini, Juana Bosco, Gustavo Pardi y el resto del elenco.
Filme con la adrelanina y el ritmo propios del género pero a la vez motivador acerca de los varios temas sociales y humanos que aborda, si no pudo verlo al aire en TV, búsquelo.
CARTELERA DE CANALES NACIONALES
